¿Cómo inicia una escuela de Teatro ?
Gracias a la creciente aceptación del Arte como medio de vida, las instituciones que enseñan actuación están en auge. De modo que montar una escuela de Teatro se ha convertido en un negocio muy rentable.
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¿Quiénes serán mis clientes si decido montar una escuela de Teatro?
Por lo general, estamos hablando de niños de 7 años hasta jóvenes en sus primeros veinte. Es decir, personas que aspiran a hacer del Teatro, su medio de vida, y esto es algo muy importante a tener en cuenta cuando se arma el programa académico de la carrera.
Por otro lado, al estar hablando de niños y adolescentes, a quienes debemos dejar muy contentos con nuestra propuesta y desempeño, es a los padres de los pequeños. A los efectos de lograrlo, debemos pensar en una propuesta seria, variada y que cuente con los mejores y más reconocidos docentes en plaza.
Cómo armar la propuesta académica al montar una escuela de Teatro
Lo primero que tenemos que tener en cuenta es la división de grupos por edad. Lo ideal es contar con tres divisiones de esta índole: niños, jóvenes y adultos.
Lo segundo es la duración. Es evidente que, en el caso de los niños, deberá ser una carrera más larga que en los jóvenes y adultos, ya que una vez que egresen, no podrá darse por terminada su formación, sino que pasarían al grupo de jóvenes, pero a niveles más avanzados que a un primer año, en el cual los jovencitos de su edad, recién estarían comenzando la carrera.
En tercer lugar se planifican las asignaturas. ¿Cómo voy a abordar a mi escuela de Teatro? ¿Será solamente de Arte Escénico o incorporaré otras asignaturas?
En cuarto lugar debo pensar en tramitar las habilitaciones para que los egresados de la escuela cuenten con un título avalado por las instituciones estatales de educación.
Otros servicios a ofrecer al montar una escuela de Teatro
Si bien la carrera será el eje principal de la escuela, existen otras modalidades de estudio, o incluso de abordar la disciplina de modo placentero, que no se pueden dejar pasar por alto. Entre ellas encontramos:
Talleres: aparte de las asignaturas y especialmente si decides montar una escuela de Teatro en la que sólo se imparte Arte Escénico como única asignatura, será especialmente conveniente organizar talleres bimensuales o trimestrales en los cuales se le den al estudiante herramientas extra para complementar su formación actoral.
Modalidad semi-presencial: se trata de darle la posibilidad a personas que viven lejos a que realicen parte de la formación en la escuela, parte con los talleres y la otra parte en sus casas, teniendo que preparar presentaciones para cada clase que asista en persona.
Actuar por placer: se trata de armar un grupo que asista una vez por semana a una clase y sin exigencias de rendimiento, asistencias y mejoras que se espera en la carrera, sino que lo hagan, literalmente «por amor al arte».
Gastos en los que debo pensar al montar una escuela de Teatro
Como en todo emprendimiento, se deberán tener en cuenta los siguientes gastos: alquiler del local o casa, sueldos de los profesores, suministro eléctrico, agua, teléfono, limpieza, impuestos, alquiler de un Teatro a mitad y final de cursos para exhibir las muestras.
Requisitos para iniciar en el negocio de Escuela de Teatro
Este negocio puede ser rentable si se tiene conocimiento del arte del teatro, reconociendo que el mismo ha tomado auge como una posibilidad de terapia de salud mental.
También implica tener clientes de todo tipo, sexo y edades, porque existe gente que hoy en día cuenta con más de cincuenta años, tuvo la oportunidad de hacer esta fascinante carrera cuando eran más jóvenes, ya sea porque no les fue permitido o por las circunstancias de la vida se fueron por otro camino. Este público en especial, es gente que no quiere perder más tiempo y dedicarse de lleno a estudiar una carrera en actuación.
Se necesita obtener un aval del ministerio de educación del respectivo país para certificar los títulos y diplomas que se otorguen porque de esta manera, los egresados pueden tener valor profesional tanto en el país como en el extranjero. Se puede conseguir apoyo también con el organismo estatal encargado de coordinar y habilitar centros de estudio, como tramitar este aval para las personas que terminen la carrera en la escuela fundada.
Otro requisito es precisar la cantidad de años que durará la carrera o curso. Lo que se recomienda es que tenga una duración entre 3 y 5 años, con una carga semanal entre 12 y 20 horas.
Igualmente, se debe establecer el plan de estudio con las asignaturas y cuánta carga semanal tendrá cada una y si la modalidad será presencial a lo largo de toda la carrera. Las asignaturas que no pueden faltar al montar una escuela de Teatro profesional son: Educación Vocal, Expresión Corporal, Arte Escénico, Metodología (teórico), Canto, Danza y Combate Escénico.
Ventajas de tener una Escuela de Teatro
La escuela de teatro tiene la ventaja de fomentar la creatividad, aporta muchos beneficios sociales a la población, porque aumenta el acercamiento y la empatía, la persona desarrolla habilidades psicomotrices, mejora la agilidad mental, permite la reflexión sobre la forma de comunicación, mejora el desarrollo personal. Se necesita orden y compromiso, permite al empresario descubrir y facilitar a otros un espacio cultural y educativo.
Consejos para iniciar una Escuela de Teatro
Si nunca ha hecho nada por el estilo, el consejo es centrarse en un solo público, incluso más para que el teatro sea accesible para todos. Por lo tanto, es importante analizar la situación de la región, la población.
Casi todas las escuelas de teatro comienzan con clases de enseñanza para adolescentes y jóvenes, otros prefieren trabajar con los adultos, que eventualmente tienen que optar por una vida cotidiana y trabajos ordinarios, pero que tienen la motivación de vivir el arte y, en la mayoría de los casos, se convierten en estudiantes muy aplicados.
Casos de éxito de una Escuela de Teatro
Uno de las empresas de éxito en España en teatro son los musicales de la Gran Vía de Madrid y primer Spiegeltent (teatro bajo una carpa) de Madrid. Fueron creados y montados por un creador español y son considerados los Broadway madrileños.
La conversión de la Gran Vía de Madrid en algo parecido al Broadway neoyorquino o el West End londinense. A los musicales ya asentados en la cartelera se han ido sumando todo tipo de propuestas.
Problemas que se pueden presentar en una Escuela de Teatro
Uno de los problemas es que si se trata de una escuela de teatro privada y otorga títulos y diplomas debe acreditarse cada tiempo, de acuerdo a las exigencias de los organismos de educación del país. Este proceso se consigue en el tiempo, con el apoyo de una buena infraestructura, personal profesional y número de egresados satisfechos por año.